Para el ultimo parcial de la materia Arte y Cultura Contemporánea se nos dejó la enmienda de visitar un museo que mostrara dentro de su colección arte contemporáneo, entre las opciones a elegir se encontraba la exposición temporal sobre música de Bellas Artes, el museo de arte moderno, el museo Jumex entre otros.
En mi caso me decidí por visitar el museo Jumex, lugar al que ya había planeado ir desde hace algún tiempo. El museo esta ubicado en la delegación Miguel Hidalgo a un costado del museo Soumaya.
En esta visita me tocaron dos exposiciones temporales las cuales están en exhibición durante todo Marzo hasta principios de Mayo. Una de ellas se llama "El orden natural de las cosas" la cual es presentada como un museo de ficción en el cual se dividen las obras en categorías taxonómicas (órdenes) refiriéndose particularmente a las tensiones entre el arte y el mercado.
Entre los artistas que se pueden encontrar en esta exposición se encuentra Jeff Koons, Donald Judd, Paul McCarthy (de quien hablaremos más adelante), entre otros.
La segunda exhibición temporal se llama "La diseñadora descalza: Un taller para desaprender" de Carla Fernández, diseñadora que muestra su trabajo inspirado en el arte y cultura indígena en México.
Entre los artistas que se pueden encontrar en esta exposición se encuentra Jeff Koons, Donald Judd, Paul McCarthy (de quien hablaremos más adelante), entre otros.
La segunda exhibición temporal se llama "La diseñadora descalza: Un taller para desaprender" de Carla Fernández, diseñadora que muestra su trabajo inspirado en el arte y cultura indígena en México.
Las obras vistas en esta visita me abrieron un poco el panorama sobre la percepción del arte, ya que como se ha visto en clase, el arte ha pasado por diferentes transformaciones, desde un principio en el que la Academia buscaba reglamentar el arte y buscar la consistencia en el mismo hasta las epocas en las que la rebeldía de los artistas rompió con todo esto y surgieron todas estas corrientes en las que se busca argumentar alguna idea o concepto a través de cualquier objeto.
Una de las obras que más me llamó la atención fue la de un elefante creado con pastelillos y la obra "Daddies Ketchup", generando critica ante el consumo de la comida chatarra, tema del que se hablara en el siguiente apartado.
Obra a analizar
Como se redacto anteriormente dentro de la exhibición "El orden natural de las cosas" se clasifican las obras en ordenes taxonómicos señalando principalmente las fuerzas externas que afectan la vida, la cotidianidad y a mi parecer dando una critica al capitalismo y al consumismo.
Me llamó la atención esta obra del artista Paul McCarthy elaborada en 1992 ya que anteriormente había tenido la oportunidad de leer un poco acerca del artista.
El artista usualmente utiliza objetos cotidianos para representar distintas cosas, la obra en si muestra una botella de salsa de tomate con la marca "daddies", marca de Ketchup que se encuentra fácilmente en los supermercados de los Estados Unidos, sin contar un un fondo y teniendo esta imagen justamente en el centro.
Con esta obra Paul explora la incorporación de lenguaje, simbolismo y metáfora en imágenes o iconos cotidianos, tendiendo en cuenta el argumento de la subjetividad o la perspectiva hacia cualquier objeto. La obra mas que evocar un sentimiento, es un símbolo, representa uno de los pilares del consumismo haciendo referencia a Estados Unidos ya que la salsa de tomate es un de los principales referentes a la comida rápida de los Estados Unidos, así mismo esta nación se ha convertido en una de las naciones que esta más apegada a la cultura del consumo, no solo en cuanto a bienes materiales si no que también la comida chatarra se ha convertido en un símbolo de referencia a su nación y un estilo de vida.
Paul McCarthy - Daddies Ketchup (1992)Tamaño: 182.9 x 121.9 cm.
Material: Cibachrome